Jour 4 - Florence
Jour 4 - Pour ce dernier jour à Florence nous nous en mettons plein les mirettes
avec la visite du musée de la Galerie des Offices !
Vendredi 17 Juin 
Ce matin, visite du musée de la Galerie des Offices. Pour cela nous avions pré-reservé avant le départ les jour et créneau horaire nous convenant le mieux. Comment nous avons fait ? Consultez le CARNET PRATIQUE FLORENCE.
Nos réservations sont fixées à 9 h 30 mais il est conseillé d'arriver 30 minutes avant au guichet où l'on doit remettre nos vouchers de réservation... Il n'est que 8 h 30, on tente le coup quand même mais on nous dit qu'il faudra retirer nos billets d'entrée un peu plus loin, porte n°3, 15 minutes avant l'heure fixée.
Ok, on patiente quelques minutes jusqu'à ce que mon cher et tendre ait l'idée de tenter le coup et d'aller dores et déjà chercher nos billets. Et ça marche ! Nous pouvons déjà entrer. Bon on aura quand même un peu la crainte de nous voir refuser l'accès aux contrôles de sécurité mais même pas ! Le gars ne contrôlait même pas les horaires !
Visite du musée de la Galerie des Offices
Ancienne capitale du royaume et berceau de la Renaisssance en Italie, Florence est connue dans le monde entier pour sa beauté, ses monuments historiques et ses musées.
La ville compte certaines des plus belles collections d’œuvres d’art du monde.
Les artistes majeurs de la Renaissance ont contribué à faire de Florence la capitale des arts italiens. Dante Alighieri, Michel-Ange, Donatello ou Léonard de Vinci ont tous laissé leur trace dans les palais de la ville. Pour découvrir les chefs d’œuvres des grands maîtres, rendez-vous dans huit musées incontournables : la Galerie des Offices, la Galerie de l'Académie, le corridor Vasariano, le musée national d'Il Bargello, le musée dell Opera del Duomo, le palais Pitti et la galerie Palatine, le palais Vecchio et le musée Bardini.
N'ayant pas le temps de visiter plusieurs musées (et par crainte du trop c'est trop) notre choix s'est assez rapidement porté sur la Galerie des Offices. Ce musée a dans un premier temps accueilli la collection privée de la famille Médicis et ensuite de nombreuses autres œuvres d’artistes italiens sont venues s’ajouter à la collection. D’ailleurs, ce musée à Florence fait partie des plus beaux et des plus complets concernant les œuvres de la Renaissance où l'on peut admirer des peintures et sculptures des plus grands artistes, comme Machiavel, Dante, Vinci, Vespucci, Raphaël…
la Galerie des Offices occupe les 1er et 2e étages du grand bâtiment
construit entre 1560 et 1580 sur un projet de Giorgio Vasari
Une fois les contrôles de sécurité passés on doit marcher de longues minutes pour atteindre un escalier qui nous mène à l'entrée du couloir Est.
Si la visite du musée ne vous intéresse pas, cliquez ICI pour accéder directement à la page 2 et à la suite de la journée.
les nombreuses salles d'exposition se situent à gauche
chaque salle étant elle-même divisée en plusieurs autres salles... oui il faut prévoir du temps pour la visite !
dès l'entrée nous voyons ce groupe sculptural :
Hercule tuant le centaure Nessus
petit contre-plongé pour jeter un oeil au magnifique plafond
go pour la visite !
pour info il m'est impossible ici de vous montrer toutes les oeuvres de toutes les salles
je ne vous propose donc que les plus célèbres et celles qui m'ont le plus émue ou interpellée
le Couronnement de la Vierge (1414) de Lorenzo Monaco |
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Le Christ et la Vierge sont assis sur le trône,
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l'Adoration des mages (1420-1422) de Lorenzo Monaco |
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l'Adoration des mages (1423) de Gentile da Fabriano |
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Scène biblique qui montre les trois mages
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La grande toile est entrelacée de
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Le Duc et la Duchesse d'Urbino (1473-1475) de Piero della Francesca la peinture fait allusion à une relation sobre mais respectueuse régie par la piété et le pouvoir |
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Tradition du 15e siècle oblige, les 2 figures sont de profil. A savoir que "le gars" a été peint sous son meilleur profil |
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Ne pas manquer le dos des tableaux ! |
la Vierge à l'Enfant avec deux anges (1465) de Filippo Lippi |
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Une des rares oeuvres entièrement de la main du maître L'expression de la Madone est douce, indulgente, presque mélancolique, L'enfant au premier plan regarde vers l'extérieur,
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la bataille de San Remo (1432) de Paolo Ucello
à l'origine un triptyque : les 2 autres panneaux sont répartis à la National Galery de Londres et au Louvre de Paris
dans la série des "Vertus" 7 sont conservées ici
l'une d'entre elles se distingue par son élégance et représente la force (forteresse)
l'une des premières oeuvres du jeune Sandro Boticelli
Forteresse de Sandro Botticelli |
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La Forteresse est représentée comme une jeune femme portant Malgré les attributs militaire, cette vertu fait allusion à la force C'est l'une des 4 vertus cardinales ou les principales vertus humaines.
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on arrive dans les salles 10-14 dédiées à Alessandro Boticelli
ces salles rassemblent la meilleure collection au monde d'oeuvres du maître
l'Annonciation de San Martino alla Scala (1481) |
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Le lit de bois entouré de coffres offre des informations utiles sur le mobilier des palais nobles en vogue à la Renaissance. Le jardin clos symbolise la pureté de Marie. |
la Vierge à l'Enfant intronisé et les Saints (1481)
l'Annonciation dite du Cestello (1490)
la Vierge à la grenade (1487) |
portrait d'un jeune homme tenant un médaillon |
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L'enfant Jésus touche une grenade, fruit aux multiples significations symboliques, dont les grains rouges |
l'Adoration des Mages (vers 1475)
les tableaux de Boticelli frappent par la pureté de leurs couleurs et les belles proportions des figures,
qualités qui atteignent leur apogée dans les toiles à sujet profane comme celles qui suivent
Primavera aussi nommée Le Printemps (1480) il paraît que plus de 500 variétés de plantes et fleurs seraient représentées sur cette toile ! |
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Au 1er plan à droite Zéphyr embrasse et féconde la nymphe Clorie. Mercure, le messager des dieux coiffé d'un casque et aux souliers ailés touche un nuage avec son caducée. Si le sens complexe de la composition reste mystérieux l'oeuvre célèbre l'amour, la paix et la prospérité. |
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Une jeune femme l'accueille, parfois identifiée à l'une des grâces ou à l'Heure du Printemps. Les roses emportées par le vent font aussi référence au printemps. |
Pallas et le Centaure (1482)
nous laissons Boticelli pour d'autres artistes
Adoration des bergers (vers 1475) de Hugo Van Der Goes triptyque Portinari |
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L'Enfant Jésus repose sur le sol, entouré de rayons lumineux Marie et Joseph sont en adoration.
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Penser à regarder à l'arrière de l'oeuvre car, une fois refermé,
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la salle des cartes géographiques
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les cartes sont intéressantes mais les plafonds... ouahhhhh ! |
maintenant la Tribune
interdiction d'y entrer
Cette salle octogonale date de 1584 et a été commandée par François 1er de Médicis pour y "stocker" les objets les plus précieux.
Francesco I a conçu cette petite salle comme un lieu ressemblant à un écrin et qui représentait les 4 éléments du monde naturel :
- la terre représentée par le sol à 8 segments (comme une grande fleur) aux marbres polychromes incrustés et représentations de plantes et animaux ;
- le feu représenté par les murs couverts de précieux velours rouge carmin ;
- l'air représenté par une lanterne élancée ouverte aux vents et 8 fenêtres qui s'ouvrent haut sur les murs, éclairant l'intérieur ;
- l'eau représentée par la coupole de 5 780 coquillages de nacre provenant de l'océan indien.
la coupole
le couloir oriental s'arrête un peu plus loin, au niveau du corridor du Mezzogiorno
profitons de cette pause pour admirer la vue sur l'Arno et le Ponte Vecchio
vue également sur les bâtiments de la galerie des Offices
la visite se poursuit dans l'aile suivante : le corridor de l'Ouest
au fil des salles quelques oeuvres qui m'ont "touchée"
Persée délivrant Andromède (1510 ou 1513) de Piero di Cosimo
Adoration des Mages (1496) de Filippino Lippi |
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pour rendre hommage à l'enfant Jésus devant lequel ils s'agenouillent Parmi ces personnages l'attention se porte sur l'homme agenouillé à gauche qui porte une somptueuse robe jaune |
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La Sainte Famille (1490-1495) de Lucas Signorelli
maintenant, place à Léonard ! de Vinci bien entendu !
l'Annonciation (1472) de Léonard de Vinci |
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Le tableau est largement considéré comme la première oeuvre de jeunesse de Léonard de Vinci, Devant un palais Renaissance l'Archange Gabriel s'agenouille devant la Vierge et lui offre un lys. Le thème sacré est placé par Léonard : décor naturaliste et terrestre. A noter le bras droit anormal de Marie : il a l'air déformé et légèrement trop long. |
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l'Adoration des Mages de Léonard de Vinci |
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Commandé par des chanoines augustins En 1481 Léonard n'avait toujours pas terminé le tableau Les Augustins attendent son retour puis décident de confier
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Ce tableau de Vinci est donc une peinture suspendue à
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le Baptême du Christ de Andrea del Verrochio et Léonard de Vinci |
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Andrea del Verrochio aurait fait appel à son jeune élève Léonard qui a, Les études d'aujourd'hui sont orientées pour penser que l'intervention de Léonard était plus large Il était habituel, dans l'organisation des ateliers artistiques du 15e siècle, que le contremaître concevait l'ouvrage, |
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Sainte Famille, appelée "Tondo Doni" (1506) de Michel-Ange
Vierge à l'Enfant et San Giovannino dite "Madonna del Cardellino de Raphaël
à l'extrémité du corridor, place aux sculptures
Laocoön et ses fils (1506) de Baccio Bandinelli
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Il Porcellino |
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à ce niveau une vaste terrasse panoramique où vous pourrez reposer vos petits pieds fatigués
et vous accorder une pause fraîcheur
la visite se poursuit avec toujours de jolies oeuvres
The dream (1570-1575) de Alessandro Allori |
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Charity de Francesco de'rossi detto Francesco Salviati |
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Le sujet du tableau est l'épisode biblique
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Par rapport au texte de l'Evangile selon Matthieu, les soldats d'Hérode combattent les mères qui tentent de défendre leurs enfants. |
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les Trois Grâces de Francesco Morandini |
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Filles de Zeus et d'Eurimone, les trois jeunes filles sont la personnification de la beauté et de la grâce féminines. Suivant l'iconographie traditionnelle d'origine helléno-romaine, Poppi les représente nues, selon la coutume classique Disposées en cercle avec le personnage central de dos, les trois femmes entrelacent leurs mains |
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la Venus d'Urbino de Titien ou le portrait d'une masturbation |
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Certains critiques d'art ont assimilé la main posée sur le sexe à une masturbation. Sous cet angle le sujet paraît un peu osé, à la limite du pornographique. Le myrte sur la fenêtre, les roses dans la main droite, les deux coffres du fond et le petit chien endormi sur le lit |
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plus loin une statue, celle de Marc Gradivus (1559) par Bartolomeo Ammannati
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L'oeuvre en bronze coulé représente le dieu romain Mars marchant vers le chef d'une armée avec une matraque dans la main droite et une épée dans la gauche (maintenant manquante).
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Spinario |
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La statue représente un garçon assis sur un rocher,
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C'était un motif répandu et bien connu dans l'Antiquité,
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j'ai oublié de noter le nom de cette oeuvre mais j'ai beaucoup aimé
toute la tendresse qui s'en dégage
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Judith décapitant Holopherne de Artemesia Gentileschi
tableau d'une des rares femmes peintres de la Renaissance
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Caravage représente ici la gorgone quelques instants après son exécution, |
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Bacchus a une expression étourdie par le vin. |
l'Adoration de l'Enfant (1619) de Gerrit van Honthorst
Et voilà ! Nous en avons terminé avec la Galerie des offices ! 3 h 30, c'est le temps qu'il nous a fallu pour apprécier les oeuvres en prenant notre temps pour admirer celles qui sont le plus connues ou celles qui nous ont le plus intéressées. No stress, nous avons profité. Comme d'hab en fait !
Nous sortons et décidons de reposer nos petits pieds à la terrasse du Il Bargelo, sur la Piazza della Signoria. Il fait beau, il fait chaud, le cadre est magnifique, on est bien... du coup on commande aussi des sandwichs pour le déjeuner.
Ensuite, petite pause à la chambre d'hôtel et hop ! nous repartons !
Visite du baptistère (entrée comprise dans le Brunelleschi Pass)
Rien n'est programmé pour la suite de l'après-midi... nous flânons tranquillement et nos pas nous mènent à nouveau à la Piazza del Duomo.
Nous nous souvenons soudainement que notre Brunelleschi Pass inclut la visite de la cathédralede et du baptistère. Pour la cathédrale nous laissons tomber au vu de la queue interminable. Nous jetons donc un oeil à l'intérieur du baptistère.
l'intérieur est divisé en 2 étages, le second étant une galerie de fausses fenêtres qui permettent l'entrée de la lumière
L'intérieur est assez sobre et froid, il faut lever les yeux vers le plafond pour découvrir la richesse et la complexité de ses mosaïques de style bysantin découpées en cercles concentriques et partagées en quartiers.
ces mosaïques relatent des épisodes de la Génèse, de la vie de Jésus et de Marie
et bien entendu de celle de saint Jean Baptiste
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un Christ grandiose montrant ses plaies est entouré de scènes du Jugement Dernier
Nous ressortons, un tantinet déçus par le "site"... Heureusement que l'entrée était comprise dans le pass car franchement nous avons déjà vu beaucoup mieux.
Bref nous continuons à nous promener tranquillement et arrivons aux abords de la basilique di San Lorenzo, passage un peu "obligé" pour rejoindre le quartier des bars et restos à touristes !
encore un petit coup d'oeil à la basilique
En contournant la basilique nous passons devant l'entrée de la Chapelle des Medicis. Nous n'avions pas trop prévu de la visiter mais j'avais quand même préparé "mes ptits papiers" au cas ou avant le voyage... Nous décidons de la visiter et franchement nous ne regrettons absolument pas notre choix !!!! Belle surprise ! Voyez par vous-même.
Visite de la Chapelle des Medicis (9 euros/personne - non compris dans le pass)
Les chapelles des Medicis sont un musée d'Etat depuis 1869 mais leur histoire est intimement à celle de l'église San Lorenzo à laquelle elles appartiennent. Le musée conserve d'ailleurs une partie du trésor de cette même église, constitué entre autres de magnifiques reliquaires.
Le musée abrite les tombes et chapelles privées de la famille Médicis et se compose de trois salles : la Crypte, la Chapelle des Princes et la Nouvelle Sacristie conçue par Michel-Ange.
On entre d'abord dans la Chapelle du Trésor.
on y accède depuis la crypte où se trouvent quelques tombes
statue de Anna Maria Luisa de'Medici
on peut admirer le trésor de San Lorenzo avec de très beaux et précieux reliquaires
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A l'étage, La Chapelle des Princes
ouahhhhhh, et là on est scotchés par la grandeur et la beauté de la salle !
on ne s'attendait vraiment pas à ça ! impressionnant !
autocélébration des Médicis, la chapelle des Princes fut décidée par Cosme 1er de Médicis
et abrite les sarcophages de 6 grands ducs
les chapelles sont constituées de grandes arches de porphyre et de granit gris
chaque arche était prévue pour accueillir une statue du duc correspondant mais seules 2 furent réalisées :
celle de Ferdinand 1er et celle de Cosme II
sur chacun des sarcophage est posée la couronne des grands-ducs
la chapelle est dominée par une coupole monumentale de 59 m de haut
les fresques la couvrant représentent des scènes tirées de la Bible
La Nouvelle Sacristie (Sagrestia Nuova)
La Sacristie fut réalisée par Michel-Ange entre 1518 et 1534 sur un plan général inspiré par Brunelleschi.
La sobriété de celle-ci constraste fortement avec le style exubérant de la Chapelle de Princes. Dans son projet Michel-Ange donne à la sculpture la place prépondérante.
commencée en 1521, la Nouvelle Sacristie abrite les tombeaux de Laurent le Magnifique et de son frère Julien
Les tombeaux monuments de Julien et de Laurent se font face : ils apparaissent en tenues de militaires romains afin de souligner la position dirigeant de la Maison des Médicis.
le tombeau de Laurent, surnommé le Penseur
dessous 2 allégories représentant le Crépuscule (homme) et l'Aurore (femme)
le tombeau de Julien
surmontant les allégories du Jour (homme) et de la Nuit (femme)
Les allégories, représentées chacune par 2 personnages couchés dos à dos (un homme et une femme) contrastent fortement entre elles. Ce sont les allégories des 4 moments de la journée et de la nuit qui personnifient la fuite du temps : jour et nuit, aurore et crépuscule.
A noter que tous les personnages de la chapelle n'ont ni pupille ni iris. Ce n'était pas un usage pour Michel-Ange, évoquant ainsi le temps aveugle qui n'épargne personne.
certaines sculptures sont inachevées...
le chantier connut plusieurs périodes d'interruption suite aux mouvances politiques d'une part,
et aux autres chantiers qui requéraient la présence du maître d'autre part, dont ceux
du dôme de la Basilique St Pierre et la chapelle Sixtine à Rome
sur le mur sud on voit la Vierge à l'Enfant
entourée de Saint Côme et Saint Damien, 2 saints patrons qui protègent la famille Médicis
coup d'oeil à l'autel avec, à gauche, une curiosité...
une trappe dans le sol ouvre sur un escalier...
elle donne accès à la chambre secrète de Michel-Ange
Sous la Sacristie des Médicis une cave à charbon servit de chambre secrète à Michel-Ange en 1530 pendant trois mois, afin de s'y soustraire à la vengeance d'Alexandre de Médicis.
Cette cave, inondée lors de la crue historique de l'Arno en 1966 et explorée seulement en 1975, était remplie de charbon et de détritus, les murs étaient couverts de suie et de boue. Ordre est donné de la nettoyer...
Derrière la couche d'enduit sale se révèle tout autour de la pièce un entrelacs de dessins a charbon sur les murs... des études de jambes, de bras, de têtes, un visage de femme, des têtes de saints antiques... La qualité du dessin, la complexité des prises de vue et la perfection de l'anatomie font immédiatement penser à des dessins effectués par Michel-Ange.
à droite de l'hôtel le polyhèdre de Michel-Ange
ainsi que des dessins de l'artiste
Une fois sortis de la Chapelle on file faire un tour au marché central...
espèce de marché couvert proposant des produits locaux à manger sur place
les avis sur le net étaient bons mais nous n'y restons pas longtemps : c'est très bruyant et il y fait très chaud et étouffant
rien de tel qu'une bonne bière pour nous rafraîchir une dernière fois
sur la place del Duomo
et le soir au dîner, dernière pizza florentine
Nous retournons ensuite à l'hôtel pour préparer les bagages : demain départ pour Levanto en vue de visiter les villages des Cinq Terres 
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